Записвам вокали

Качено от mic на Fri, 03/30/2018 - 10:54

администратор: Качено първо на 2016 10 25

Смесваме един албум. Всичко върви добре, но имаме някои проблеми със записите. Доста от тези проблеми са свързани с вокалите. Част от тях са действителни проблеми, като например това, че вокалът звучи прекалено затворен и никакъв еквилайзер няма да го оправи. Понякога, не е ясно дали има проблем, но вокалиста не е щастлив така или иначе. Може би мелодията не е правилна. Може би мелодията е правилна, но една сричка не е в тон, има грубо "ааа", някаква дума не е в такт и така нататък и така нататък.

Вокалистите обикновено се оплакват от своите собствени вокали. По някаква причина, винаги намират грешки в своите вокали, но приемат вокалите на другите. Като един инженер, трудно ми да се съглася с оплакванията. Като певец, трябва от време на време да помисля, дали моите оплаквания си струват.

Вярно е, че в пистите с вокалите може да има повече проблеми, отколкото например при китарите. Дразнещото „ааа“ е един вокален проблем. Компресирането трябва по-често да се прилага при вокалите. И така, започнах да събирам съвети за записа на вокалите.

  • Упражнявам песента, като работя с версията (надявам се), която ще бъде записана. Доста от проблемите могат да се избегнат, просто ако съм свикнал с песента. В тази песен след това ще има по-малко проблеми с "ааа", съскане, "п" и по-малко срички, които не са в тон. Или пък поне певецът ще знае стиховете и няма да трябва да поглежда към някакво парче хартия. Най-важното е, че певецът ще може да се отпусне, да се концентрира върху емоциите и да отпусне и отвори своя глас, което ще произведе един по-естествен и по-приятен запис. Виждал съм добри записи на песни, които са нови за певеца, но това е рядко.
  • Упражнявам песента в правилната тоналност. Един познат ми каза, че повечето хора имат диапазон на гласа от около 11 ноти. Това е доста малко. Този диапазон ще насили доста мелодии в една определена тоналност. Явно, моите блусове са в Сол минор / Си бемол. Това не означава, че всичките са там. В края на краищата, това зависи от мелодията. Така или иначе, по-добре е да се избере мелодията и тоналността, която работи за гласа, а не да се насилва гласа с нотите, до които не може да стигне.
  • Един познат току що си поигра с една по-сложна вокална мелодия. На кратко, промени един вокал в един блус на нещо, което, както ми каза, звучи като един вокал за поп. Сега имам проблеми със солата на китарата. Същата песен е, но солата не работят. Новите вокали изискват една китара, която излиза от пентатоничната гама на блуса и отива към минорната гама. Иначе диалога между вокалите и китарата не работи. Това може би е очевидно, но те трябва да работят заедно. Това важи не само за мелодията и аранжимента, но и при продуцирането. Така например, ривърба върху инструментите може да изисква ривърб върху вокалите. Даже и ако реверберираните вокали звучат странно сами, може да са по-добри в микса.
  • Хармониите работят добре в някои музикални стилове. В тези стилове, даже и ако едвам се долавят, сриват малки грешки, дават плътност на вокалите и намаляват разликите между тембърите на вокалите и инструментите (тези разлики понякога карат и добрите вокали да звучат странно).
  • За моите вокали, има хармонии, които обикновено работят добре. Моите хармонии обикновено се сближават. Може би започват с различни мелодии и от време на време се отделят от мелодията на главните вокали на няколко места, но често минават към мелодията на главните вокали към края на фразата или стиха. Обикновено използват два вокала в хармонията, допълнително към главния вокал. Един е с по-висока тоналност, често на третата или петата степен на главния вокал. Втория е една октава по-надолу от първата хармония и повтаря мелодията на първата хармония, може би просто за да оцвети малко тембъра на първата хармония. Няколкото пъти, когато не използвах такива хармонии, пеех над вокала на някой друг.
  • Компресирането върши работа, но прекалено много компресиране губи естествените качества на вокала (предполагам, в зависимост от атаката и отпускането). Сега вече просто използвам традиционните компресори с отношения 4:1 или 5:1 и с прагове, които едва изчистват значителните върхове на вълната (компресори, които гледат напред около 3 милисекунди и имат атака около 1 милисекунда и отпускане около 250 милисекунди).
  • Компресирането на хармониите може да бъде доста по сериозно (при по-ниски прагове). По принцип, губенето на естествените характеристики на вокалите при хармониите може да е нещо добро, защото тогава те стават една по-добра част от акомпанимента от инструменти. Разбира се, може би просто съм свикнал с този тип звук. Обикновено предпочитаме това, с което сме свикнали, независимо дали е по-добро или не. Компресирането е чудесно при обработването на главния вокал и хармониите така, че да не се появяват и изчезват в микса.
  • Правилната организация на оборудването е важна (както при всеки друг инструмент) – микрофони, тяхното положение, нивата на сигнала, стаята, т.н. При вокалите обаче, различни неща работят добре за различни вокали. Сега използвам евтини микрофони и предусилватели, но такива, които дават на моя глас определени басови характеристики, които ми харесват.
  • Тази организация трябва да се запомни. Възможно е да се опиташ да повториш вокалите и тогава да разбереш, че ако микрофонът или певецът се премести с една стъпка в стаята или спрямо един друг, записаният вокал ще звучи като някакъв друг певец.
  • Независимо от това, опитвам се да запиша всички вокални писти в същия ден. Наскоро се занимавах с вокалните ми записи отпреди пет години и разбрах, че сега вокалите ми са различни, защото съм с пет години по-стар. Изглежда почти невъзможно да получиш същия тембър при вокалите записани в друг ден, даже и ако оборудването е едно и също.
  • За съжаление, от време на време трябва да се откъсна от песента. Когато сме въодушевени за песента и минаваме през писта след писта, обикновено не забелязваме или пренебрегваме проблеми, които забелязваме по-късно. Когато всички писти са готови, мога да сложа песента настрани за няколко дена. Само когато се върна към нея като един безпристрастен слушател ще забележа тези проблеми.

Сега зная, че никоя от по-горните точки ще ме направи по-добър певец или композитор – може би само един малко по-добър инженер. Вероятно обаче ще ми спести време и нерви.

автори: mic

Добави нов коментар

Filtered HTML

  • Freelinking helps you easily create HTML links. Links take the form of [[indicator:target|Title]]. By default (no indicator): Click to view a local node.
  • Web page addresses and e-mail addresses turn into links automatically.
  • Lines and paragraphs break automatically.

Plain text

  • No HTML tags allowed.
  • Web page addresses and e-mail addresses turn into links automatically.
  • Lines and paragraphs break automatically.
CAPTCHA
This question is for testing whether or not you are a human visitor and to prevent automated spam submissions.
Image CAPTCHA
Enter the characters shown in the image.